Bushra Haniyah

L’origine della musica arabo-andalusa va ricondotta alle corti mussulmane sviluppatesi dall’VIII al XV secolo nella regione Al-Andalus della Spagna meridionale (attuale Andalusia). Il genere Al-âla al-andalusiyya nacque quindi dalla commistione di elementi musicali arabi e occidentali. Con la riconquista della Spagna da parte dei Cristiani e il reinsediamento nel Maghreb della popolazione in prevalenza musulmana in fuga dalla penisola iberica, in molti centri dell’Africa settentrionale si svilupparono numerose scuole di Al-âla al-andalusiyya, ciascuna caratterizzata da stili specifici. A differenza delle tradizioni degli altri paesi del Maghreb, che chiamano ciascuna nûbâ con il nome del modo principale che la caratterizza, in Libia le nûbât prendono il nome dal primo verso o emistichio del testo poetico (dakhla/tashtira) di ciascuna suite. Questo genere musicale è noto principalmente come maʾlūf.

Lo studioso Philip Ciantar riferisce che la tradizione arabo andalusa in Libia si è particolarmente sviluppata a Tripoli per via della presenza di congregazioni Sufi che hanno inglobato questo genere musicale nelle pratiche devozionali. Dagli anni Sessanta in poi presero piede anche ensemble professionali di  maʾlūf  che inserirono strumenti occidentali nell’orchestra. Ogni nûbâ è suddivisa in otto movimenti (Msaddar (2), Mûrakaz (2), Barwal (2), Khafîf e Khatm) che si differenziano principalmente per la velocità dell’esecuzione musicale.  L’ensemble libico tradizionale si compone di ‘ud, qânûn, nây, violini, contrabbasso violoncello, darbûka, bandır. Il maggior rappresentante del ma’lūf libico può essere considerato Sheikh Hāssan ʿArabi che nell’esempio esegue la nûbâ Buhra Haniyah insieme alla sua orchestra.